قبل أن تستعيد حافلات الماتاتو المخصصة لنقل الركاب شوارع منطقة الأعمال المركزية في نيروبي، يصل إدوين أوتيينو حاملاً مكبر صوت محمولاً يعمل بتقنية البلوتوث، ومصباحاً دائرياً، وهاتفاً ذكياً مثبتاً على حامل ثلاثي القوائم. لا يزال الرصيف مفتوحاً بما يكفي ليتحول إلى استوديو. وبعد قليل، يبدأ مكبر الصوت في بث الموسيقى بإيقاع قوي، وتتسع دائرة المتفرجين، بينما تحمل الأرضية الحجرية المصقولة وطأة حلبة للرقص.

أوتيينو يبلغ من العمر 24 عاماً، وهو خريج هندسة السيارات، لكن شهادته لم تفتح له بعد باب المسار المهني الذي كان يتوقعه. وفي أيام الأحد، يشارك في عروض رقص مفعمة بالحيوية في شوارع المدينة، أمام آلاف الأشخاص الذين قد يشاهدون التسجيلات لاحقاً على تيك توك أو إنستغرام. مشاهدة العرض مجانية، لكن إنتاجه ليس كذلك؛ فهو الخطوة الأولى في سلسلة تبدأ من جذب انتباه الجمهور وتصل إلى الحصول على عقود خاصة، ومن كاميرا الهاتف إلى دفع تكاليف الإيجار.

يقول إدوين أوتينو، خريج هندسة السيارات والراقص في الشارع: "كانت خطتي دائماً هي الحصول على وظيفة في مجال الهندسة أولاً وممارسة الرقص كهواية جانبية. لكن في الوقت الراهن، لا تتوفر وظيفة في الهندسة، لذا أمارس الرقص. يُعد فيديو الشارع وسيلة لجذب الاهتمام؛ إذ تبني قاعدة جماهيرية هنا، ثم تنتقل للبث المباشر عبر الإنترنت ليتسنى للمشاهدين دعم هذا الفن".

هذه السلسلة تمثل جوهر منطق الأعمال في "اقتصاد الأرصفة" في نيروبي. ففي مختلف أنحاء وسط المدينة، يستخدم الراقصون الشباب والمصورون ومتزلجو العجلات وصانعو المقابلات ومنتجو الكوميديا المساحات العامة كمواقع إنتاج مفتوحة للجميع. وقد تبدو هذه المشاهد مرتجلة، إلا أن العمل القائم خلفها مدروس ومخطط له بعناية متزايدة؛ إذ يصل صنّاع المحتوى ومعهم أفكارهم وشركاؤهم ومعداتهم وجداول زمنية للنشر. وهم يدركون أن الجمهور الموجود أمام الكاميرا ليس سوى جمهور واحد؛ بينما يوجد الجمهور الأكبر في مكان آخر، خلف الشاشات وخوارزميات المنصات الرقمية.

مشهد على طول شارع "سيتي هول واي" في منطقة الأعمال المركزية بنيروبي، حيث يجتمع الشباب المبدعون كل يوم أحد. المصدر: إدوين أوستن

وسط المدينة يتحوّل إلى موقع للتصوير

لم تظهر تجمعات عطلات نهاية الأسبوع من فراغ. فقد وثقت مؤسسة "كابيتال بيزنس نيوز" مشهد صناعة المحتوى في شوارع نيروبي أيام الأحد، من خلال مقابلات مع مصورين شباب وصناع محتوى على تيك توك. وأشارت إلى مجموعات من المصورين ومصممي الرقصات وصناع محتوى تيك توك الذين يستخدمون منطقة الأعمال المركزية الهادئة نسبياً في عطلات نهاية الأسبوع كمساحة للإنتاج.

وذكرت أن المصورين كانوا يتوجهون إلى المارة، ويقدمون لهم صوراً شخصية مقابل رسوم، ثم يرسلون الصور عبر واتساب. كما أفادت بأن المصور الواحد كان قادراً على التقاط ما يصل إلى 30 صورة شخصية في اليوم الجيد، مقابل نحو 0.65 دولار أمريكي للصورة، بينما كان صناع المحتوى يستخدمون وسط المدينة لبناء جماهيرهم وتوسيع شبكاتهم المهنية.

وربطوا نمو هذا المشهد بقرار حكومة مقاطعة نيروبي إلغاء رسوم تصاريح التصوير ورسوم التصوير اليومية في عام 2022. وفي وقت لاحق، وصفت المقاطعة صناعة المحتوى يوم الأحد بأنها جزء من أجندتها للاقتصاد الإبداعي والسياحة، مشيرة إلى أن صناع المحتوى يمكنهم التصوير في أنحاء المدينة دون قيود وبشكل مجاني.

لم يقتصر تأثير هذه السياسة على خفض تكلفة التقاط صورة. فقد غيّرت أيضاً من يمكنه دخول هذا المجال. فأصبح بإمكان شاب يمتلك كاميرا مستعارة أو هاتفاً، ويتمتع بما يكفي من الثقة للتحدث إلى الغرباء، أن يبدأ عمله دون الحاجة إلى استئجار استوديو أو دفع تكاليف موقع تصوير رسمي. لقد خفّض الشارع عتبة الدخول إلى هذا المجال، لكنه في المقابل ترك على عاتق صانع المحتوى مسؤولية كل شيء تقريباً: المعدات، والمواصلات، والتحرير، والبيانات، والأمن، والتسويق، والبحث غير المضمون عن عميل مستعد للدفع.

وتتنوع أشكال المحتوى التي أصبحت تُرى الآن في أنحاء منطقة الأعمال المركزية. فمقدمو مقابلات الشارع يسيرون حاملين ميكروفونات صغيرة مثبتة على الملابس، ويحوّلون الخلافات العاطفية، والجدالات الثقافية، وآراء الجمهور السريعة إلى مادة تغذي أقسام التعليقات.

ويقدم مصورو الشوارع صوراً شخصية سريعة، غالباً بعد تعديلها، ثم يرسلونها عبر واتساب خلال دقائق. كما يستخدم مصممو الأزياء وعارضو الأزياء المباني الحكومية على طريق سيتي هول واي كخلفية بصرية مجانية. أما متزلجو العجلات فيحوّلون ممرات المدينة إلى مسارات، ويوثقون جولاتهم الجماعية قبل خوض رحلات طويلة إلى أماكن مثل ماشاكوس ونجونغ.

كل شكل من هذه الأشكال يحل المشكلة نفسها بطريقة مختلفة: كيف تتحول المشاركة والحضور إلى انتباه، ثم يتحول الانتباه إلى معاملة تجارية. فصانع المحتوى لا يكتفي بإنتاج مقطع فيديو، بل يبني مشروعاً إعلامياً صغيراً في الأماكن العامة، حيث توفر المدينة موقع التصوير، ويوفر المارة الأجواء، بينما تحدد المنصة أي الأعمال ستصل إلى الجمهور.

أوتيينو وأعضاء فرقة الرقص الخاصة به يتدربون في وسط مدينة نيروبي قبل التسجيل لوسائل التواصل الاجتماعي. المصدر: إدوين أوستن

أول دفعة غالباً لا تكون مقابل مادي

بالنسبة إلى ديفيد نياتو، وهو طالب في السنة الثالثة يدرس التنمية المجتمعية والبيئة في جامعة جومو كينياتا للزراعة والتكنولوجيا، لا يزال التصوير هو الطريق الأكثر مباشرة إلى كسب المال. فهو يتقاضى ما بين 100 و200 شلن كيني مقابل الصورة التي يعيد تعديلها باحتراف، ويقول إن جلسة تصوير مركزة يوم الأحد يمكن أن تدر عليه ما بين 2,500 و4,500 شلن كيني من خلال التحويلات المباشرة عبر خدمة M-Pesa. ورغم أن أسعار هذه الخدمة متواضعة، فإن سرعة الحصول على المقابل المالي هي ما يجعلها مهمة. فلا توجد إجراءات تقديم، ولا لجنة مقابلات، ولا فترة انتظار بين تسليم العمل والحصول على المقابل.

"الفرص المتاحة للشباب في بداية مسيرتهم المهنية في نيروبي لا تدر إلا القليل. وفي يوم أحد جيد، يساعدني التصوير في الشوارع على تغطية الإيجار والطعام والرسوم الجامعية بشكل أكثر موثوقية بكثير مقارنة ببرامج التدريب العملي غير المدفوعة أو تلك التي تقدم مكافآت ضئيلة". ديفيد نياتو، مصور شوارع وطالب في جامعة جومو كينياتا للزراعة والتكنولوجيا

لا يأتي الدخل لأن إحدى المنصات اختارت صانع المحتوى، بل لأنه ببساطة يوجد شخص قرر أن الصورة تستحق أن يدفع مقابلها.

أما بالنسبة إلى المؤدين مثل أوتيينو، فإن اقتصاد العمل أقل مباشرة. فقد لا يدر الرصيف أي مال على الإطلاق. والهدف منه هو إنتاج مقاطع فيديو تجذب المشاهدين لاحقاً إلى بث مباشر مسائي. وكما يقول أوتيينو، فإن الشارع هو عامل الجذب، أو نوع من قنوات استقطاب العملاء، حيث تجعل الحركة والضوضاء وعمارة نيروبي المحتوى أكثر حيوية من نسخة مصطنعة داخل الاستوديو.

هذا الاختلاف يميز بين نوعين من عمل صناع المحتوى. النوع الأول يبيع منتجاً بشكل مباشر، عادةً صورة أو عرضاً فنياً. أما النوع الثاني فيبيع الوصول إلى جمهور، على أمل أن تتبع ذلك الهدايا والرعاية والظهور الإعلامي والحجوزات المستقبلية. ويمكن للنموذج الثاني أن يتوسع بدرجة أكبر، لكنه في المقابل يجعل العامل أكثر تعرضاً لقواعد المنصة وللحسابات المتقلبة المتعلقة بالظهور والوصول إلى الجمهور.

هواة التزلج يمارسون نشاطهم على طول ممر "آغا خان ووك" في منطقة الأعمال المركزية بنيروبي. المصدر: إدوين أوستن

التدرج من صانع محتوى ناشئ إلى صفقة مع علامة تجارية

تُعد نطاقات الدخل التالية تقديرات ميدانية إرشادية مستمدة من المقابلات وأمثلة الدخل التي جرى جمعها، وليست أرقاماً ثابتة أو نهائية. ففي المستوى الأول، أفاد صناع محتوى يمتلكون نحو 1,000 إلى 15,000 متابع بتحقيق دخل شهري يتراوح بين 15,000 و35,000 شلن كيني من رسوم التصوير في الشوارع والهدايا الصغيرة عبر المنصات. أما صناع المحتوى النشطون والمنتظمون في المستوى المتوسط، ممن تتراوح جماهيرهم تقريباً بين 20,000 و100,000 متابع، فقد أفادوا بتحقيق دخل صافٍ شهري يتراوح بين 45,000 و90,000 شلن كيني من منافسات البث المباشر، وعروض الرقص، والترويج للشركات المحلية.

وفي المستوى المتقدم، قد يكسب صناع المحتوى الذين يمتلكون 150,000 متابع أو أكثر ما بين 120,000 و300,000 شلن كيني شهرياً أو أكثر، عندما تتاح لهم عقود مستمرة مع الشركات، وظهور في مقاطع الفيديو الموسيقية، واتفاقيات مع وكالات. لكن هذه الأرقام ليست ثابتة. فهي تختلف بحسب ولاء الجمهور، وإمكانية الوصول إلى المنصة، وعدد الحجوزات، وقدرة صانع المحتوى على تحويل الظهور عبر الإنترنت إلى عمل مدفوع الأجر.

المشكلة هي أن هذا السلم يفتقد بعض درجاته. فعدد المتابعين لا يضمن الحصول على عقد. وقد يمنح مقطع فيديو واسع الانتشار صاحبه شهرة دون أن يؤدي إلى أي حجز، بينما قد ينتج الجمهور الصغير لكنه وفي تدفقاً أكثر استقراراً من العملاء المباشرين. ويظل صانع المحتوى مضطراً إلى مواصلة العمل حتى عندما تخفت الخوارزمية، لأن الظهور نفسه أصبح شكلًا من أشكال العمل غير المدفوع.

وقد تكون الهدايا التي تبدو سخية أثناء البث المباشر مضللة. إذ يشتري المشاهدون العملات، ويستخدمونها لإرسال الهدايا الافتراضية، ثم تحول تيك توك هذه الهدايا إلى «ألماسات»، تُستخدم لقياس شعبية صانع المحتوى ومستوى تفاعل الجمهور معه. وتنص سياسة العناصر الافتراضية في تيك توك على أن الألماسات لا تمنح صانع المحتوى تلقائياً حق الحصول على مبلغ نقدي ثابت، وأن التعويض يُحتسب استناداً إلى عدة عوامل. كما تشير إرشادات المنصة الخاصة بصناع المحتوى في البث المباشر إلى أن المنصة تتقاسم 50% من صافي إيراداتها من العناصر الافتراضية بعد خصم حصة متاجر التطبيقات ومعالجي عمليات الدفع وتسويات أخرى. لذلك، فإن هذا الرقم لا يعني أن صانع المحتوى يحصل على نصف كل مبلغ ينفقه المشاهدون. وقد يختلف المبلغ النهائي الذي يحصل عليه بحسب نوع الهدية، وأهلية الحساب، وتوفر الخدمة في المنطقة، وخصومات الدفع، والقواعد المنظمة لعمليات السحب.

وهذا التمييز مهم في نيروبي، فقد يواجه المبلغ النهائي أيضًا عقبات مرتبطة بتحويل العملات، وعمليات السحب، ومعالجة المدفوعات. فقد تبدو الهدية كبيرة أثناء البث المباشر، لكنها قد تتحول إلى مبلغ أصغر بكثير بحلول الوقت الذي تصبح فيه قابلة للاستخدام في دفع تكاليف الطعام أو المواصلات أو إيجار غرفة. كما تجعل مواد الدعم الخاصة بتيك توك الاستفادة من هذه الميزات مشروطة بالموقع والعمر وحالة الحساب وإمكانية الوصول إلى الخصائص ذات الصلة.

مارة وصنّاع محتوى على طول شارع "سيتي هول واي" في نيروبي بعد ظهر يوم أحد. المصدر: إدوين أوستن

عندما يتحول المشاهد إلى حجز

لا يتعامل صناع المحتوى الأقوى مع الاهتمام عبر الإنترنت باعتباره الغاية النهائية، بل يستخدمونه كملف أعمال. فعرض راقص يمكن أن يصبح دليلاً على الموثوقية بالنسبة إلى مخرج فيديو موسيقي. ومقابلة في الشارع يمكن أن تثبت قدرة مقدمها على جذب الجمهور والتفاعل معه. كما يمكن لسلسلة من الصور الشخصية أن تصبح بطاقة تعريف بصرية تجذب عميلاً لحفل زفاف، أو فريقاً للاتصالات المؤسسية، أو علامة تجارية للأزياء.

وهنا يمكن أن تتغير اقتصاديات العمل على نطاق أكبر، من خلال الانتقال من الشارع إلى سوق العمل. فقد أفاد راقصو الشوارع بأنهم يحصلون على ما بين 10,000 و30,000 شلن كيني لكل راقص في مشروع فيديو موسيقي، مع إمكانية الحصول على مبالغ أعلى عند العمل مع فنانين أكثر شهرة. وقد تتم دعوة المؤدين الذين تحقق مقاطعهم انتشاراً واسعاً للمشاركة في فعاليات الشركات، والجولات الترويجية لشركات المشروبات، والحملات الخاصة بشركات الاتصالات، والعروض الترويجية للأزياء. كما يمكن لمقدمي المقابلات في الشوارع الانتقال إلى تقديم الفعاليات في أماكن السهر.

ويمكن للمصورين الانتقال من التقاط صور شخصية مقابل 100 شلن كيني إلى تصوير المناسبات الخاصة، وكتالوجات الأزياء التجارية، والأعمال الخاصة بالشركات. ولا يحدث أي من هذه الانتقالات تلقائياً، لكن الرصيف العام يعمل كمنصة تجارب منخفضة التكلفة أمام صناعات اعتمدت تقليدياً على الوكالات والاستوديوهات والشبكات المهنية الرسمية.

وقد أفادت أفريكا نيوز في يناير 2025 بأن راقصين في نيروبي كانوا يحققون دخلاً من الإكراميات عبر تيك توك، وإعلانات يوتيوب، والعروض في الحفلات، بينما استخدمت عارضة أزياء في الشوارع يتجاوز عدد متابعيها 200,000 حسابها للترويج لمنتجات العملاء. وقد سلط التقرير الضوء على الاقتصاد الهجين نفسه الظاهر في منطقة الأعمال المركزية: الظهور عبر الإنترنت، ودعم المتابعين المباشر، والحجوزات خارج الإنترنت، كلها تعزز بعضها بعضاً، من دون أن يكون أي مصدر منها مضموناً بمفرده.

ولهذا السبب قد يبدو الشارع أكثر نشاطاً مما توحي به دفاتر الحسابات. فقد يكون صانع المحتوى يصور من أجل المستقبل، وليس لتحقيق دخل في ذلك اليوم. وقد تكون دائرة المتفرجين المكتظة أصلاً من أصول التسويق. وقد يكون التعاون استراتيجية لتوسيع نطاق الوصول. أما الشخص الغريب الذي يوافق على الظهور في مقطع فيديو، فقد يتحول إلى عميل أو متابع أو حلقة وصل مع شخص آخر قادر على الدفع.

ندافي، خريج تخصص الإعلام الجماهيري ومُجري المقابلات الميدانية، في وسط مدينة نيروبي. المصدر: إدوين أوستن

البنية التحتية غير الرسمية الكامنة وراء المشهد الاستعراضي

يعتمد اقتصاد الأرصفة أيضاً على التعاون. فصناع المحتوى يتشاركون العدسات والميكروفونات والمصابيح الدائرية وبنوك الطاقة، لأن تكلفة امتلاك كل هذه الأدوات مرتفعة جداً بالنسبة إلى المبتدئ. كما يضم الراقصون الأكثر خبرة المؤدين الجدد إلى عروضهم، وتكلف المجموعات أشخاصاً بمراقبة المعدات وحراستها أثناء التصوير، خصوصاً عندما تكون الهواتف والكاميرات عرضة للسرقة في الأماكن المزدحمة.

ومن السهل ألا نلاحظ هذه الشبكات لأنها غير مسجلة كشركات. ومع ذلك، فإنها تؤدي كثيراً من الوظائف التي تؤديها الشركات. وتكمن نقطة ضعفها في قوتها نفسها؛ فهي مرنة، لكنها تعتمد على الثقة والسمعة الشخصية واستعداد صناع المحتوى الأكثر خبرة لمشاركة الفرص وإتاحة الوصول إليها.

والنتيجة هي صناعة اجتماعية قبل أن تكون رسمية. فأصولها الأكثر قيمة لا تقتصر على الأجهزة وعدد المتابعين، بل تشمل العلاقات أيضاً: من يستطيع حشد الجمهور، ومن يستطيع إنجاز المونتاج بسرعة، ومن يعرف أحد منظمي الفعاليات، ومن يستطيع إدخال أحد المؤدين إلى موقع تصوير، ومن يستطيع مراقبة المعدات عندما تعمل المجموعة في مكان عام.

فصل جديد في جدل قديم حول المساحة العامة

يضع مخطط المدن والباحث ديفيد كابوو صناع المحتوى في شوارع نيروبي ضمن تاريخ أطول لاستخدام الشباب للثقافة العامة في تحدي فكرة: لمن تنتمي المدينة؟ ويرى كابوو أن وسط نيروبي، الذي نشأ في الحقبة الاستعمارية، صُمم للإدارة والتجارة أكثر مما صُمم للتجمعات العامة. ويواجه الجمهور المعاصر هذا التصميم ليس من خلال الالتماسات وحدها، وإنما أيضاً عبر مكبر صوت وكاميرا وتصميمات راقصة تجعل الرصيف ملكاً لهم مؤقتًا.

"خُططت نيروبي في ظل تقسيم استعماري للمناطق على أساس الفصل، وصُمم وسط المدينة بشكل أساسي لحركة الإدارة والتجارة، وليس للتجمعات العامة. وقد واصفت ثقافة الشارع هذا التصميم باستمرار." ديفيد كابوو، مخطط مدن وباحث في الثقافة

ويتتبع كابوو هذا الخط وصولاً إلى ثورة الماتاتو في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، عندما تحولت الحافلات الصغيرة إلى لوحات متحركة للغرافيتي والصوت ولغة الشينغ، ثم إلى مجتمعات الهيب-هوب التي تجمعت حول الأماكن الثقافية في نيروبي في أوائل الألفية الجديدة. وتصف الدراسات المنشورة حول رسومات الماتاتو على أنها شكل من أشكال التعبير الشبابي والتعليق الاجتماعي، بينما توضح كتابات حول الهيب هوب الكيني كيف حوّلت مجموعتا "كالاماشاكا" و"أوكو فلاني ماو ماو" الإحباط الحضري إلى لغة عامة.

ولا يعني هذا الاستمرار تطابق التجربتين حرفياً. فقد كانت الماتاتو بمثابة لوحة إعلانية متحركة، بينما أصبح مقطع تيك توك بثاً متنقلاً. لكن كلا الشكلين يجعل الثقافة مرئية خارج المؤسسات التي تحدد عادةً ما يُعتبر ثقافة. والفرق هو أن عروض الشوارع اليوم تُلتقط في الوقت نفسه لمساحتين: الرصيف الذي يحدث فيه العرض، والمنصة الرقمية التي قد ينتقل إليها المحتوى، بل وقد ينتشر فيها على نطاق واسع.

الجمهور أيضاً سوق ومصدر للمخاطر

لا يتوقف اقتصاد أيام الأحد عند صناع المحتوى. فباعة المشروبات المتنقلون يستفيدون من حركة المشاة. ويقول كينيث إيسافوا، الذي يدير عربة لبيع المرطبات بالقرب من مركز كينياتا الدولي للمؤتمرات، إن تجمعات الشباب يمكن أن تضاعف مبيعاته عندما تغلق المدارس وينضم مزيد من المراهقين إلى الحشود.

"عندما تغلق المدارس وينضم طلاب المدارس الثانوية إلى الحشد، تتضاعف مبيعاتي. أيام الأحد هي أفضل أيامي على الإطلاق. وجود المزيد من الشباب في المدينة يعني أعمالًا أفضل لبائعي الشوارع." كينيث إيسافوا، بائع مشروبات متنقل

لكن الكثافة نفسها التي تجذب العملاء يمكن أن تثير القلق لدى التجار الآخرين. وعلى طول طريق سيتي هول واي، تقول كارولين أودينغا، التي تبيع المشغولات اليدوية والتحف، إن فرق الرقص نادراً ما تشتري مجوهراتها المصنوعة يدوياً والتحف الثقافية، بينما توفر الحشود غطاءً مناسباً للسرقة. وتقول إنها لا تعترض على تعبير الشباب عن أنفسهم، لكنها تعترض على تحول المكان العام إلى مساحة مكتظة يصعب تأمينها ومراقبتها.

"ليس لدي أي مشكلة مع تعبير الشباب عن أنفسهم، لكن الاكتظاظ الشديد يوفر بيئة خصبة للجريمة. مؤخراً، تعرض اثنان من زبائني للسرقة أمام متجري مباشرة. فقدت إحداهما عقداً من الذهب وتعرضت للخدش، بينما سُرق هاتف امرأة أخرى بعد لحظات من شرائها أقراطاً." كارولين أودينغا، بائعة مشغولات يدوية وتحف

كارولين أودينغا، تاجرة في سوق "الماساي" المفتوح الواقع على طول شارع "سيتي هول واي" في منطقة الأعمال المركزية بنيروبي. المصدر: إدوين أوستن

ويواجه صناع المحتوى نسخة خاصة بهم من هذه المخاطر. فالهاتف الذكي هو في الوقت نفسه كاميرا ومحفظة، وقد تمثل الكاميرا نفسها مدخرات أشهر طويلة. ويقول ندافي، وهو مقدم مقابلات في الشوارع ومصور فيديو، إن المنتجين الذين يحملون معدات باهظة الثمن قد يصبحون أهدافاً واضحة للنشالين. فالاستوديو العام لا يحتوي على غرفة مغلقة لحفظ المعدات، ولا مكتب تأمين، ولا محيط أمني مضمون.

فجوة السياسات تحت طفرة الاقتصاد الإبداعي

روّجت مقاطعة نيروبي علناً للتصوير أيام الأحد باعتباره وسيلة لدعم الاقتصاد الإبداعي، لكن صناع المحتوى يصفون تطبيق القواعد بأنه غير متسق. ويقول بعضهم إنهم تعرضوا لتهديدات بالاعتقال بموجب قواعد الإخلال بالنظام العام أو التسكع، وإنه طُلب منهم دفع مبالغ غير رسمية تتراوح بين 500 و1,000 شلن كيني لتجنب مصادرة معداتهم. وتحتاج هذه الادعاءات إلى تحقق مستقل، لكن تكرارها يشير إلى مشكلة مألوفة: قد تكون السياسة متساهلة على الورق، لكنها تظل غير واضحة على الرصيف.

أما الموقف الذي قدمه مسؤول مجهول في إدارة إنفاذ القوانين بالمقاطعة فهو أكثر تحديداً: التصوير في حد ذاته ليس محظوراً، لكن لا يجوز للحشود إغلاق ممرات المشاة أو الوصول إلى المكاتب الحكومية.

"لا يوجد قانون يمنع الشباب الكيني من تصوير مقاطع تيك توك في المدينة. لكن عندما تعيق الحشود ممرات المشاة الرئيسية أو تمنع الوصول إلى المكاتب الحكومية المهمة، فإن الضباط مكلفون بتفريقها بطريقة سلمية."

وأصبح موقف المقاطعة من هذه السياسة أكثر تعقيداً منذ ذلك الحين. فقد أفادت أخبار نُشرت في 23 أغسطس 2026 بأن قانون المالية لمقاطعة نيروبي لعام 2026 فرض رسوماً قدرها 8,000 شلن كيني على جلسة التصوير التجاري المحلية، و50,000 شلن على الإنتاجات الخارجية، و10,000 شلن على إنتاج مقاطع الفيديو الموسيقية. كما تضمن القانون رسوماً سنوية لاستوديوهات صناعة المحتوى ورسوماً على فعاليات المؤثرين التي تحقق عائدات مالية.

"لم يكن القصد من هذه الرسوم استهداف صناع المحتوى العاديين أو المؤثرين أو الشباب الذين ينشئون محتوى رقميًا. نحن نعتزم تنظيم إنتاجات الأفلام الاحترافية والتجارية التي تتطلب استخدامًا كبيرًا للمساحات العامة والبنية التحتية." جونسون ساكاجا، حاكم نيروبي

وفي اليوم التالي، أوضح ساكاجا أن الرسوم مخصصة للإنتاجات الاحترافية والتجارية التي تضم فرق عمل كبيرة، ومعدات متخصصة، واستخداماً واسعاً للبنية التحتية العامة، وليس للشباب العاديين الذين يصورون محتوى روتينياً لوسائل التواصل الاجتماعي. وأفادت NTV Kenya بالتمييز نفسه، مشيرة إلى أن توضيح المقاطعة جاء بعد مخاوف أثارها صناع الأفلام والمحتوى الرقمي. وهذا التمييز مهم بالنسبة إلى صناع المحتوى في الشوارع الذين يقع عملهم غالباً بين المحتوى الشخصي غير الرسمي والإنتاج التجاري.

وتشكل الضرائب جزءاً آخر من هذه الفجوة. إذ تدرج هيئة الإيرادات الكينية المدفوعات الناتجة عن تحقيق الدخل من المحتوى الرقمي، وترويج المبيعات، والتسويق والإعلان، ضمن الإيرادات التي قد تخضع لضريبة الاستقطاع. كما توضح إرشاداتها أن المستفيدين المقيمين مطالبون عموماً بالإقرار عن دخلهم والمطالبة باحتساب الضريبة المقتطعة كرصيد، عندما لا يكون الخصم نهائياً.

قد تبدو هذه اللغة تقنية، لكن تبعاتها ليست كذلك. فصانع المحتوى الذي ينظر إلى دفعة من علامة تجارية باعتبارها مكسباً استثنائياً لمرة واحدة، قد يكون في الواقع يدير نشاطاً تجارياً خاضعاً للضريبة. والمفارقة أن اقتصاد صناع المحتوى أصبح مرئياً للجهات التنظيمية قبل أن يصبح آمناً ومستقراً بالنسبة إلى صناع المحتوى أنفسهم.

البائع المتجول كينيث إيسافووا يخدم الزبائن من عربة المرطبات الخاصة به أمام مركز كينيا الدولي للمؤتمرات (KICC) في نيروبي. المصدر: إدوين أوستن

هل يُمكن للرصيف أن يُغطي نفقات المعيشة؟

الإجابة المختصرة هي نعم، بالنسبة إلى بعض صناع المحتوى، لكن نادرًا ما يكون ذلك من مصدر دخل واحد، ولا يحدث أبدًا من خلال الانتشار الواسع وحده. يمكن للتصوير في الشوارع أن يدر دخلًا في اليوم نفسه. وقد تسهم هدايا البث المباشر في زيادة الدخل، لكنها تعتمد على أهلية صانع المحتوى للمنصة، وولاء الجمهور، والخصومات التي لا تكون دائمًا واضحة للمشاهدين. أما الصفقات مع العلامات التجارية والحجوزات للمشاركة في مقاطع الفيديو الموسيقية، فقد تغير دخل شهر كامل، لكنها تأتي بشكل غير منتظم وتتوزع بصورة غير متساوية.

وتشير دراسات حول الإعلام الرقمي والاقتصاد الإبداعي في كينيا إلى أن هذا القطاع يمتلك إمكانات حقيقية لتوفير فرص عمل للشباب، لكنه لا يزال مقيدًا بمحدودية التمويل، وضعف أطر السياسات، وانخفاض المشاركة في سوق العمل. ولا تثبت الدراسة مستويات الدخل الواردة في هذا المقال. فهي لا توصي ببساطة بإنتاج المزيد من المحتوى، وإنما تدعو إلى الاستثمار، وبناء الشراكات، وتعزيز القدرات، وتطوير نماذج تساعد الأعمال الإبداعية الناجحة على التوسع.

وهذا هو السؤال الهيكلي الكامن وراء مشهد أيام الأحد. فالشباب الموجودون في ممشى آغا خان لا ينتظرون أن يعترف الاقتصاد بوظيفة يشغلونها بالفعل. إنهم يبنون هذه الوظيفة بأنفسهم في الأماكن العامة، خطوة تلو الأخرى. لكن مكان العمل الذي يصنعه الإنسان بنفسه ليس بالضرورة مصدر رزق آمنًا ومستقرًا. ومن دون قواعد واضحة ويمكن التنبؤ بها، وتعويضات شفافة، ومعدات بأسعار ميسورة، ومساحات عامة أكثر أمانًا، ومسارات تتيح الانتقال إلى عقود رسمية، قد يظل الرصيف حاضنة للمواهب دون أن يتحول إلى مؤسسة اقتصادية قائمة بذاتها.

ولدى مخططي المدن وصناع المحتوى قائمة عملية من المطالب: تخصيص مناطق للعروض مزودة بالكهرباء والخدمات الأساسية، ووضع قواعد واضحة للتصوير، وتوحيد أنظمة الإكراميات الصغيرة عبر المنصات، وضمان حصول المواهب الشابة على تعويضات عادلة من الشركات بدل التعامل معها باعتبارها طاقات يمكن الاستغناء عنها.

يا عزيزي القارئ، هذه المطالب لا تعني أن تتولى المدينة مهمة صناعة الإبداع. إنها ببساطة مطالب بأن تعترف المدينة بالعمل الاقتصادي الذي يحدث بالفعل في مساحاتها المفتوحة.